首页 > 地方标准(DB) > DB22/T 2470-2016 二维动画生产工艺流程
DB22/T 2470-2016

基本信息

标准号: DB22/T 2470-2016

中文名称:二维动画生产工艺流程

标准类别:地方标准(DB)

标准状态:现行

出版语种:简体中文

下载格式:.rar .pdf

下载大小:224KB

相关标签: 二维 生产 工艺流程

标准分类号

关联标准

出版信息

相关单位信息

标准简介

DB22/T 2470-2016 二维动画生产工艺流程 DB22/T 2470-2016 标准压缩包解压密码:www.bzxz.net

标准图片预览






标准内容

ICS37.060.99
备案号:51653-2016
DB22/T24702016
二维动画生产工艺流程
The process of technology production in 2D animations本标准仅供内部使用
不得翻印
2016-05-31发布
吉林省质量技术监督局
2016-07-01实施
不得翻印
本标准仅供内部使用
本标准按照GB/T1.1-2009给出的规则起草。本标准由吉林纪元时空动漫游戏科技集团股份有限公司提出。本标准由吉林省文化厅归口。
本标准起草单位:吉林纪元时空动漫游戏科技集团股份有限公司。DB22/T2470—2016
本标准主要起草人:常光希、郑立国、罗江林、赵明明、杨磊、巩雪、张义蕊、石超、糕丽娜、孟钢、张蕊、段莹莹、王青青、孟婷婷。本标准仅供内部使用
不得翻印
不得翻印
本标准仅供内部使用
1范围
二维动画生产工艺流程
本标准规定了二维动画的术语和定义和生产工艺及流程要求。本标准适用于二维动画生产。
2术语和定义
下列术语和定义适用于本文件。2.1
二维动画two-dimensional animationDB22/T2470—2016
由水彩颜料画到赛璐珞片上,再由摄影机逐张拍摄记录而连贯起来的画面,计算机时代的来临,让二维动画得以升华,可将事先手工制作的原动画逐顿输入计算机,由计算机帮助完成绘线上色的工作,并且由计算机控制完成记录工作。或直接使用计算机完成原动画线稿、上色以及排顿的工作。2.2
动画剧本animationscript
明确影片的主题,确定故事结构,是将初期对影片创作的动机、创意结合实际情况写成文字剧本。2.3
文学剧本literary play
用文字描述未来影片内容的一种文学样式。2.4
分镜头文学剧本shootingpcript导演根据文学剧本再创作的一个工作台本,体现了导演的创作设想和艺术风格。具体而言,以文学剧本为基础,结合蒙太奇思维方式以及背景设计为基础,以文字镜头为媒介将文字剧本转化为影片拍摄的画面蓝本。
不得翻印
角色造型设计characterdesign
基本模型图及分解图、转面图、结构图、比例图、服饰道具分解图等道具设计propsdesign
动画作品中角色动作经常使用和陈列摆设的物件。场景设计scenedesign
色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图等。场景设计的主要功能是给导演提供镜头调度、画面构图、景物透视关系、光影变化以及角色动作调度等空间想象的依据。2.8
分镜头画面设计storyboard
DB22/T2470—2016
段落结构设置、场景变化、镜头调度、动作幅度、画面构成、光景效果等影像变化及镜头连接的各种指示,另外有时间设置、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等文字补充说明。2.9
动态故事板
animatic
将绘画完成的静态分镜头画面按照最终影片的时间长度连接起来,配上大体的音效供导演等制作成员预览参考的一种文件。
设计稿layout
对分镜头画面的放大与构图设计,设计时要考虑镜头影像结构的合理性、动作表现可能性以及空间关系的逻辑性,标明运动轨迹、起止位置以及镜头变化的各种操作说明。2.11
角色/道具拆分cutout
根据角色/道具的需要把完整的角色/道具的造型拆分成不同的结构块,然后进行K顺,以达到快速制作和风格化的效果,拆分好的角色/道具可以像三维动画的软件角色动画制作一样,直接通过拖拽角色骨骼的位置和角度设定角色/道具的运动姿态,以更简洁直观的方式来制作动画。2.12
原画keyframes
原画也叫做“关键动画”,应该是能够体现一个完整动作过程的若干关键动态瞬间。原画的作用是控制动作过程的轨迹特征和形态特征。2.13
摄影表x-sheet
填写摄影表通常是导演的工作,导演在拿到镜头设计稿后结合分镜头设计进行时间和动作的整体规划,对每个动作的总时间进行严格控制与正确分配,还要在拍摄要求栏目里标明镜头变化方式等。2.14
中间画、动画breakdowns and inbetweens中间画即根据原画的关键动作和轨目,标准地加出中间的画,最终以标有序号的连贯的张数完成一个个镜头的动作,让动作连贯、流畅、细腻起来;并将原画及序列顿工整描线清稿。2.15
角色/道具的绑定rigging
为了更好,更方便的完成动作。当拆分工作完成以后,将造型和道具的各个元素重新组合,并分配好各自的轴心点。一般采用大腿控制小腿,小腿控制脚;大臂控制小臂,小臂控制手;身体控制四得翻
肢的方法进行绑定,要根据实际动作做灵活改动。2.16
动画调节animationadjustment
动画师通过逐帧设定各个元素,再用旋转工具转动轴心点,从而进行角色的运动调整,同时也可以自定义自己的预合成、摄影机移动轨迹。2.17
替换纹理replacetexture
在动画制作中不重复K顿,方便修改角色的纹理或修改整体动画的风格,进行元素替换,达到两种效果直接互换的功能。
校对 animation check
DB22/T2470—2016
画面正式进入拍摄之前,依据摄影表检查原画及动画的完成质量情况,是对质量、色彩、张数、分层、对位做一次总体的检查。2.19
扫描scanning
将通过动画检测的动画稿逐张进行扫描。2.20
上色color
把动画最终的完成线稿(黑白稿)根据色彩指定,使用手工或电脑进行上色。2.21
声音混录post-productionmixing为了使各声源的音量与整个音响信息成比例,必须适当地混录,使声源正确地平衡。2.22
特效specialeffects
特殊的动画效果,例如雨、雪、火、电等,在电脑里用软件来完成。2.23
剪辑montage
对制作完成的影片素材,按不同场景和分镜头顺序加以排列、组接,并按情节与节奏等要求进行选择、精炼,最终将影片剪取集成的过程。2.24
校色colourcorrection
根据整体的色彩指定为全片调整、校正颜色,以防止出现整部动画片颜色衔接不一致,你
合成composition
合成包括声音混录和声画合成两个阶段的工作内容。2.26
answerprint
标准拷贝
在大量拷贝制作时,为了获得一个参照标准,需要制作标准拷贝。标准拷贝是剪辑合成后的画底片经过试印校正拷贝调校后,以最佳条件制成的优质原底拷贝,它是大量拷贝制作的标样。2.27
输出output
按规定格式及形式输出,以供观看。3生产工艺
3.1生产方式
3.1.1传统二维动画
不得翻印
利用人类的表达和理解的心理本能和视觉暂留生理错觉,使用赛璐璐胶片拍摄和光学洗印技术为主要物质媒介,结合文学、绘画、声音、摄影和戏剧等艺术元素的复合媒体艺术。3.1.2计算机二维动画
以计算机为平台,参与二维动画制作。运用计算机进行后期加工包括:扫描上色、特效制作、合成、剪辑、声音编辑、输出。
DB22/T2470—2016
3.1.3二维无纸动画
以数位板、计算机、CG应用软件形成工作流程,其绘画方式与传统的纸上绘画十分接近,创作人员将原有的人物设计、原画、动画、背景设计、特效等全部转入电脑中来完成。流程图
二维动画传统工艺生产流程图见图1。剧本创作
背景绘制
美术设计/造型设计/场景设计/道具设计原画
描线上色
声画合成
《标准仅图
剧本创作
摄影表
声音混录
美术设计/造型设计/场景设计/道具设计原画
背景绘制
声音编辑
扫描上色
摄影表
特效制作
剪辑(非线
性编辑)
二维动画计算机生产流程图
分镜头画面设计
设计稿
剪辑(线性编辑)
分镜头画面设计
设计稿
二维无纸动画生产流程图见图3。剧本创作
序列文件的输
后期合成、特效
造型设计/场景设计/道具设计
替换纹理
动画调节免费标准bzxz.net
剪辑、声音编辑
注:“替换纹理\这一环节仅在使用TOONBOOMAnimation软件时具有。图3二维无纸动画生产流程图
标准授
4流程
DB22/T2470--2016
动态分镜头画面设计
角色道具拆分
使供内部使
4.1二维动画传统工
前期策划
剧本创作流程为:
应写清人物、出场和动作,环境、1a)
对白应准确的透露角色个性:
历史剧应有考据;
服装、道具、建筑、自然物等都应将形状明确标明。4.1.1.2造型设计流程为:
确定角色形象后应画出角色的全身多角度转面图,一般包括以下几个角度正面、正侧、正45度转面、后45度转面、背面;应画出角色的常用表情图,包含比较有代表性的神态,眉眼的表情变化及活动范围嘴部表情变化等:
制作口型图,以英文字母来标示,除了特殊的表情口型外,大致分为A、B、C、D、E、F、G等:
制作服装道具图,除了角色本身的造型外,根据剧情变化的不同时期、地域详细描绘出不同的衣着道具,以满足影片需要;
e)制作色标图,标注不同角色填充色彩的信息标号,采用Photoshop软件中的RGB色彩数值。4.1.1.3道具设计流程为:
DB22/T2470—2016
在道具的造型设计中,道具的内容包括道具造型的正面角度、道具造型的背面角度以及道具造a)
型的内部:
在道具造型的设计中,如果道具是由复杂的元素构成的,道具设计师应对道具结构做必要说明,设计和展示出道具的各组成部分的结构特点:应制作道具设计中的尺寸对照说明图,指道具与人物的比例对照或道具与背景的比例对照。4.1.1.4场景设计流程为:
场景设计应包括外部镜头(包括特写镜头)、内部镜头、翻转镜头、整体环境、灯光指南等:a
场景设计在图像表现上应注意对称、平衡、疏密关系和虚实的运用。5分镜稿流程为:
人物位置、地理环境都应画出;应标明对白、动作、音效、秒数;镜头运用、特效也应注明:
视线、进出场方向都应流畅。
中期制作
设计稿设计稿流程为:
完成具体细节刻画,应明确角色与背景关系,标明分层、对位情况;根据导演的意图对景位、对景线、透视关系做明确设定;构图应符合美学原则,具有视觉上的美感。摄影表流程为:
摄影表里应标明影片片名、镜号、规格、秒数和内容,还有对动作的要求、描线上色时注意的a)
事项和拍摄时的特效处理;
摄影表的内容应分为5个部分;
第一列为导演或原画提示动作内容;第二列为格数,每一格代表电影胶片上的一个画格:第三,四列应填写口型、对白等内容,以e)
A、B、C、D、E、F每个英文字母代表一层画面;最右边一列用于填写镜头处理和拍摄要求。4.1.2.3原画流程为:
应计算出视线、动作方向、夸张、速度、人体透视、人体力学运动的距离、推拉镜头的速度和距离:
演出的动作和画面的处理应写在摄影表上:应在摄影表上标出淡入淡出、重叠的位置与长度,并配合背景使两者结合在起将原画所完羽印
成的草图交由拍摄人员进行第一次试拍,再请导演审核,4.1.2.4动画流程为:
应标示动画上不同层次的颜色,以利于着色:动作应符合原画内容及项目要求:造型、比例、透视关系应准确;动作中间过程应符合运动规律:e)
动画画面不能出现:错位、跳喷、少。4.1.2.5背景绘制流程为:
阅读和研读剧本,确定影片的主题和风格,确定年代和地域,收集图片和文字资料;a
根据分镜稿进行场景方位图和结构设计;DB22/T2470—2016
在进行背景初稿设计时首先要确定场景中大的活动空间结构关系,然后划分小的空间结构关系,并进一步确定角色活动的路线和走向;d)
在草图中,要画出准确的形体、比例关系和空间关系:画出色彩设计小稿,确定各场景色调,包括场景的景物设定:构图的结构形式必须和主题一致,为主题内容服务。4.1.2.6描线上色流程为:
描线时不能断线,色块范围必须封闭;动画纸必须保持干净;
动画纸不能破损;
号码标记清晰,张数齐全,排序正确。4.1.2.7校对流程为:
确定动作符合运动规律:
确认造型的比例,透视准确,角度合理:线条、颜色准确,符合原画设定及项目要求;检查画面张数、号码标记、摆放顺序。4.1.2.8拍摄流程为:
将不同层的上色赛璐璐片叠加;检查无误后进行每个画面的拍摄:冲印拍摄好的底片。
后期制作
剪辑(线性编辑)流程为:
将素材带放入编辑放机带仓内,将空白编辑带放入编辑录机带仓内,然后准备正式编辑;确定素材带上的编辑入点和编辑出点;确定编辑带的编辑入点
执行自动编辑;
重演或进入下一内容的编辑;
在进行第一个画面组合编辑前,应在空白编辑带的开始部分先录制10s~15 s以上的彩条或用
黑场信号。
4.1.3.2声音混录流程为:
列出可供使用的声音元素;
标明各声音配合画面的起始点和结束点:混合不同的声音元素,创作出最后的声音;应放大需要强调的声音音量。
4.1.3.3声画合成流程为:
根据剪辑正片剪辑出画面负片;把剪辑得到的画面负片与光学声底制成声画合一的正片;应仔细审看声画合成的效果,以免失误。4.1.3.4标准拷贝流程为:
不得翻印
在标准拷贝之前,为了调整影片的影调、色彩,获得正确的曝光条件,应进行多次配光校正,并且鉴定声画是否同步、技巧效果是否符合要求应洗印几个校对实验片,选一个正确的印片曝光条件;对校对拷贝满意后,即可根据其印片条件进行标准拷贝的印制。7
DB22/T2470—2016
4.2二维动画计算机生产流程
4.2.1前期策划
前期策划按4.1.1执行。
4.2.2中期制作
设计稿、摄影表、原画、动画、背景绘制按4.1.2执行。4.2.2.1
4.2.2.2扫描上色流程为:
应给镜头内各角色和特效的颜色标记相应的代码a)
代码标定时应将看能用到的颜色列出来:开始上色前检查色块分解线是否完全封闭:c
通过上色软件内的色板,对每张画逐一改变轮廓线色和填色,4.2.2.3特效制作流程为:
特效效果应符合分镜和设计稿,能够表现导演的意图,营造正确的特效氛围;特效风格应与本片风格相统一,特效效果的色调应与场景,人物的色调相统一,特效动画应与b)
人物动画衔接流畅、自然、富有设计感、不形式化;c)
特效添加应与动画、场景融为一体,应起到染气氛增强视觉冲击力的作用。4.2.3后期制作
合成流程为:
动画和场景的合成对位构图应正确,人物和环境前后遮挡关系正确,符合分镜和设计稿,有空间层次感从
镜头的运动应符合分镜和设计稿;应对颜色进行校正和调整,营造正确的环境氛围,保证连场镜头色调统一,整部片子的色调风格的正确与统一。
4.2.3.2剪辑(非线性编辑)流程为:a)对每段素材进行剪辑,寻找编辑点,设定入点、出点,应精确到每顿;使用
将素材转换成适当的格式,并存储于硬盘:b)
将镜头排列到时间线上,并添加专场特效。c
4.2.3.3声音编辑流程为
选择需应用的素材音效和原创音效:b)
对音频进行降噪、均衡、剪接等编辑:不得翻印
对多个声音素材进行合成,应对元素位置、均衡等多方面调整统一c
4.2.3.4输出流程为:
应以序列的形式输出为Tga通道格式:画面尺寸为720*576或720*404,高清画面为1920*1080,比例为1.067(或者按照客户要求输出为指定格式):
制式应采用PAL制,动画顿率为25顿每秒。c
4.3二维无纸动画生产流程图
4.3.1前期策划
4.3.1.1剧本创作、造型设计、道具设计、场景设计,按4.1.1执行。8
小提示:此标准内容仅展示完整标准里的部分截取内容,若需要完整标准请到上方自行免费下载完整标准文档。